Desde la delegación de Ande (Asociación de jóvenes diseñadores del País Vasco), queremos haceros llegar las bases del próximo certamen 2011, de modo que podáis hacérselas llegar a vuestros lectores, que esperamos participen. Sin duda para ellos y para su futuro profesional puede resultar muy interesante; no sólo por la experiencia, si no también por la promoción y el premio en el caso de que consigan ganar en el Certamen estatal, tras superar el certamen provincial que tendrá lugar en Bilbao.

El plazo de apertura de la convocatoria es el 1 de Julio de 2010, y el último día para la presentación de los trabajos será el 15 de octubre. El día 28 de ese mismo mes se resolverá quienes serán los finalistas que participarán en la gala autonómica. El ganador participará en el certamen estatal, en la fecha que la delegación fije (aún pendiente de confirmar).

El ganador del certamen País Vasco será premiado con:
- Viaje ida y vuelta a Madrid
- Alojamiento
- Bolsa de viaje

El ganador del certamen nacional será premiado con:
- Pasaje de ida y vuelta
- Bolsa de viaje de hasta 2.000€
- Participación en una de las mejores ferias europeas de moda.

Cultto se encuentra en Bilbao la vieja, en la mítica calle “dos de mayo” donde junto a otras tiendas relacionadas con el arte tratan de hacer un Bilbao más moderno, más vanguardistas y rehabilitar una zona de Bilbao con artistas emergentes. Creando una sinérgia entre las diferentes artes: moda, literatura, galerias de arte, diseño gráfico, ilustración, gastronomía …

Las jovenes diseñadoras: Maitane Galarraga y Maite Grande, emprenden juntas la aventura de crear su propia marca y estudio creativo en Bilabo la Vieja. En una epoca donde solo parece repetirse la palabra “crisis” ellas apuestan por un modelo de negocio diferente e innovador, apostando por su marca, su trabajo y su nombre. Donde realizan de forma artesanal y autosuficiente todas sus colecciones, sin disponer de una fuerte financiación a sus espaldas.

Maitane Galarraga y Maite Grande se han formado juntas en la escuela de moda de Bilbao (INEDI) donde se conocieron y tras recibir ambas varios premios, conseguir desfilar y ser finalistas en diferentes pasarelas Nacionales e Internacionales decidieron un día emprender esta aventura juntas después de haber trabajado también prara diferentes diseñadores.

Apuestan por trasladar la vanguardia y creatividad de sus colecciones de pasarela al día día y así poder llegar a la gente, simplificando las formas y tejidos, pero logrando que la magia de la pasarela pueda ser llevada a un vestido con el que ir por la calle. Sin dejar de lado la originalidad y exclusividad ya que son cosidos por ellas mismas, desmarcarse de esta manera de la potente industria textil donde compramos ropa producida en serie y la mayoría de veces en otros países de mano de obra barata.

Datos de interés,

MAITANE GALARRAGA: Diseñadora, 25 años, -Finalista “Createurope: fashion design award 2009 BERLIN” de entre mas de 1500 proyectos de todo el mundo.

-Finalista “Art and fashion 2010″ Concurso Internacional de entre mas de 600 proyectos de todo el mundo.

http://www.bilboost.com/artandfashion/finalists/profile/?id=108&category=a&name=maitane%20galarraga%20lund

-Ganadora 1er Premio Creamoda 2008 a nivel Nacional, con su primera colección.

- Seleccionada para desfilar en “Modorrra trans09″ , pasarela “Gasteiz On” y otras…

http://www.suelen.org/sp/desfiles/maitane-galarraga.html

http://www.elcorreo.com/alava/20091001/cultura/puntada-hilo-20091001.html

- Artículo “Descubriendo a Maitane Galarraga” en la revista “Actitude Magazine” (pág 34-35)

http://www.espacioactitudes.com/am/images/actitudes_024.pdf

- Artículo para la revista de New york, “lexposure”

http://lexposure.net/style/spotlight/people-and-parties/createurope-finalist-portrait-maitane-galarraga

-Colaboración en diferentes revistas y artículos como en la “Rocket magazine”… (pág 68-69)

http://issuu.com/rocketmag/docs/rocketmgazine.net

-Además de diseñar para el diseñador Javier Barroeta, Almudena Aguirre,

-Estudios de Sedigrafia y estampación en Barcelona en la Universidad “Felicidad duce”

MAITE GRANDE: Diseñadora, 24 años: -Ganadora del premio diputación en Creamoda 2008 con su primera colección.

http://ambrosiapitiguil.blogspot.com/2008/05/ganadores-creamoda-2008.html

http://www.elcorreo.com/vizcaya/20080519/cultura/disenadores-atrevidos-20080519.html

-Finalista “Art and fashion 2008″ Concurso Internacional de entre mas de 600 proyectos de todo el mundo.

http://www.artandfashion.org/finalistas/finalista.php?pageNum_Recordset1=11

-Finalista Creamoda 2009, concurso a nivel nacional.

http://www.expovacaciones.eu/portal/pls/portal/!PORTAL.wwpob_page.show?_docname=1446065.PDF

-Realización de patrones para Ion Fiz para ” Cibeles: Madrid Fashion Week 2008,2009 y 2010″.

http://www.que.es/cibeles/201002231224-ion-fiz-inaugura-ultima-jornada.html

Para enseñar al mundo la fe que tiene Björn Borg en el amor duradero, la marca ha diseñado una colección de ropa interior especialmente inspirada en la boda real de la princesa del paí­s de donde es originaria la marca. Una boda real es un cuento de hadas moderno y durante la semana de la boda Estocolmo se transformará en una fiesta vibrante para mostrar su apoyo al futuro matrimonio.

El colorido diseño de “Royal Wedding” está inspirado en diferentes tradiciones que tienen lugar en las bodas. La juguetona colección contiene tres estilos para ella y tres para él, todos con nombres tipo Something new, Something blue (“Algo nuevo, algo azul”), I do (“Sí­ quiero”), y Wedding Ring (“Anillo de boda”). Para la novia hay unas braguitas con un velo en la parte de atrás y para el novio que se atreva con los retos hay unos boxers completados con esmoquin y pajarita. Los otros modelos, más discretos, tienen patrones vibrantes Inspirados en los votos nupciales, tartas de boda y las alianzas.

El precio recomendado de la colección “Royal Wedding” es de 31€ para los modelos femeninos y 32 € para los modelos masculinos.

La boda entre la princesa Victoria de Suecia y Daniel Westling, se celebrará en Storkyrkan, la iglesia más antigua de Estocolmo. Después de la ceremonia, Daniel Westling adquirirá el tí­tulo de Principe Daniel, Duque de Ví¤stergötland, y la pareja se instalará en el Castillo de Haga en Solna, un municipio al norte de Estocolmo.

Bjorn Borg

El sevillano Fernando Claro presenta mujeres atrevidas y de espí­ritu creativo, vestidas con formas triangulares y tonos empolvados mezclados con el negro y el azul marino. Pol Núñez se inspira en el clima londinense para crear diseños con colores vivos, texturas naturales y telas manipuladas, junto con trajes de novia de corte romántico. El diseñador Antonio Garcí­a crea una mezcla ecléctica a través de formas sugerentes y sofisticadas, y tejidos frescos alzados bajo tonos pasteles. Por su parte, Carmen Moreno opta por el estilo desenfadado de prendas que van de los pantalones y las camisetas a los vestidos y las faldas. La frescura y la comodidad son los conceptos de los que parte Tonalá para una temporada protagonizadas por exclusivas estampaciones. Charfal viaja al mundo de las hadas para realizar originales diseños en tonos azules, grises, rosas y buganvillas. Las formas sensuales sobresalen de la propuesta de los trajes de dí­a y de noche de la firma onubense Strena. La fantasí­a y una amplia gama de colores sirven a Valeria Derbais para idear una colección muy femenina. Blanca Gallego mezcla las formas voluminosas y las lí­neas rectas en una colección protagonizada por los colores verde y fucsia. Original e innovador, Daniel Carrasco recurre a las formas asimétricas con colores que van del negro y el turquesa al rosa maquillaje. Dal Bat realiza un viaje al interior del ser para idear una primavera dominada por el color blanco. El tono skin igual a piel en su pura esencia es el color protagonista de la colección de Missey, inspirada en el glamour de los años veinte y treinta, y el Cabaret Cotton Club. Cierra el Príªt-í -Porter la propuesta de Marcelino, llena de flores, vestidos, lazos, volantes y colores románticos.

Costura

Agustí­n Torralbo apuesta por los colores vivos y los estampados, alzados sobre un patrón sobrio y elegante. Las vaporosas túnicas de Luchi Cabrera se combinan con vestidos, faldas y chaquetas de grandes escotes. Dla Rosa cede el protagonismo a la pureza del color blanco sobre tejidos elaborados en papel y seda. Los tules bordados, la pedrerí­a y las formas voluminosas caracterizan la colección de Susana Lirola. Por su parte, íngeles Verano recurre a patrones geométricos, vaporosos y ceñidos envueltos en colores malvas, lilas, morados y rosas. Ana Torres busca en los tonos suaves la belleza y elegancia de sus diseños. Las creaciones de Cañavate se alzan sobre texturas salpicadas de brillos y plumas, y los colores blanco, plata, oro y negro. El gaditano Manuel Odriozola muestra lí­neas muy entalladas con una amplia variedad de colores, destacando el verde y el morado. La riqueza de los tejidos, los talles muy trabajados y de gran lujo son la esencia de Missey. Carmen Prieto presenta trajes de novia teñidos de romanticismo con tonos que van del marfil al tierra, combinados con oro y plata.

Piel de Andalucí­a

Esperanza Romero opta por grandes bolsos con mucho colorido, plumas y motivos marineros. Isabella Cordón apuesta por diversas formas para sus creaciones en tonos chocolate, rojo y coñac. Lohec propone bolsos en colores ácidos, pasteles y blancos, realizados con tejidos naturales, linos plastificados y pieles semibrillantes. Ana Gómez recurre a las napas, las pieles grabadas en coco y serpiente, y el charol.

Moda Infantil

Beatriz Montero presenta una colección donde los colores arena se combinan con los turquesas, azulados con fondos blancos y un cóctel de tonos donde predomina el rojo y el verde carruaje. Paqui Barroso vuelve a sorprender con la elegancia en trajes de comunión, ceremonia y bebé. Por su parte, la firma Kobez aporta a esta primavera su inspiración marinera, junto con divertidos estampados de flores y frutas.

El proyecto de Andalucí­a de Moda surgió en el año 2005 de la mano de la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), entidad que persigue desde sus inicios establecer contactos entre los profesionales del sector, crear sinergias entre los agentes productores del textil-confección andaluz, promover una cultura de moda y realizar acciones de promoción. La evolución y el crecimiento de la pasarela tras la celebración de cada edición la han convertido en una cita ineludible con la Moda del Sur de España, de la que se hace eco un gran número de medios de comunicación nacionales e internacionales, consolidándose como un impresionante escaparate para creadores, inversores, prensa especializadas y público en general.

Más de 3.500 personas asisten a los desfiles que se han celebrado del 9 al 12 de marzo en el Hotel Alfonso XIII

Sevilla, a 12 de marzo de 2009. El evento Andalucí­a de Moda ha clausurado con éxito de crí­tica y público su quinta edición. Con esta cita, la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA) inaugura desde este año dos ediciones de la pasarela, coincidiendo con las temporadas de otoño-invierno y primavera-verano, y equiparándose así­ a las grandes citas internacionales de la moda.

Del 9 al 12 de marzo de 2009, el Salón Real del Hotel Alfonso XIII ha acogido las principales propuestas en Príªt-í -Porter, Costura y Moda Infantil de los diseñadores de Andalucí­a. Esteban Canseco, Marcelino, Fernando Claro, Charfal, Dal Bat, Misura, Roberto Diz, Tonalá, Carmen Moreno, Antonio Garcí­a, Daniel Carrasco, Francisco Tamaral Ana Torres y Kobez han sido las firmas que han participado en los desfiles profesionales de la pasarela. El evento ha cerrado con el Espacio ‘Plataforma’, en el que han participado los diseñadores Susana ílvarez, La Aguja en el Dedo, Nerea Lurgain y La Pelusa. La organización también ha querido reconocer la trayectoria profesional de la firma sevillana El Caballo, recientemente galardonada con el Premio L’Oreal a la mejor colección en la última edición de Cibeles Madrid Fashion Week. El Director General de la firma, Don José Rodrí­guez Pineda, y el Director Creativo de la misma, Don Nicolas Vaudelet, han recogido una distinción que ha sido entregada por el presidente de ADEMA, Antonio Garcí­a, y Lydia Roca, en representacón de la Consejerí­a de Innovación, Ciencia y Empresa, a través del Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA).

Así­, Andalucí­a de Moda ha vuelto ha convertirse en el principal escaparate de la moda del sur de España, una cita con el talento, la creatividad y la profesionalidad de los diseñadores de Andalucí­a, que han presentado sobre la pasarela propuestas muy variadas, mostrando así­ su particular y espectacular visión del mundo de la moda. De este derroche de buen hacer han sido testigo las más de 3.500 personas que se han acercado hasta el Hotel Alfonso XIII durante los dí­as que se han celebrado los desfiles.

El principal e internacional Foro de la Moda del Sur de España, organizado por la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), ha vuelto a contar, para la convocatoria de marzo, con el inestimable apoyo de la Consejerí­a de Innovación, Ciencia y Empresa de la Junta de Andalucí­a, mediante la Fundación Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA), una entidad comprometida con el diseño de nuestra tierra. Muestra de ello lo podremos ver también en el evento gracias a la presencia de 45magazine, un portal de moda impulsado por SURGENIA que pretende difundir y apoyar el talento de los diseñadores a través de contenidos relacionados con el mundo de la moda.

Andalucí­a de Moda surgió en el año 2005 de la mano de la ADEMA, entidad que actualmente cuenta con más de 80 asociados y que persigue desde sus inicios establecer contactos entre los profesionales del sector, crear sinergias entre los agentes productores del textil-confección andaluz, promover una cultura de moda y realizar acciones de promoción. La evolución y el crecimiento de la pasarela tras la celebración de cada edición la han convertido en el principal Foro de la Moda del Sur de España, del que se hace eco un gran número de medios de comunicación nacionales e internacionales, consolidándose como un impresionante escaparate para creadores, inversores, prensa especializadas y público en general.

La pasarela esta conformada por los mejores diseñadores de moda de Colombia que presentaran sus mas deslumbrantes propuestas.

Peru, tierra mistica, ancestral, y milenaria se llena de orgullo al estar presente por nuestro emblematico diseñador de modas, multipremiado a nivel internacional PIERRE PFLUCKER quien fue seleccionado entre 12 paises hermanos por la Camara de la Moda Vallecaucana, quien quedo muy impresionada por las nuevas propuestas que lleva nuestro creativo diseñador, quien tendra a su cargo la pasarela de gala final ante los medios de prensa nacionales e internacionales de nuestro pais hermano Colombia y estaran presentes las mejores agencias de modelos mas prestigiosas..

“Estoy muy contento y orgulloso de estar nuevamente representando a mi pais en un evento tan importante a nivel nacional e internacional y mostrar que en mi pais Peru hay mucho talento y creatividad para mostrar al mundo”.

Un total de 18 diseñadores presentarán sus colecciones bajo la nueva imagen de Andalucí­a de Moda

Susana ílvarez, La Aguja en el Dedo, Nerea Lurgain y La Pelusa participarán en el Espacio ‘Plataforma’

02 de marzo de 2009.- La V Edición de Andalucí­a de Moda, organizada por la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), se celebrará del 9 al 12 de marzo de 2009 en el Hotel Alfonso XIII de Sevilla y acogerá un total de 12 pasarelas: 8 individuales, 3 compartidas y el Espacio ‘Plataforma’.
El diseñador Esteban Canseco abrirá el evento con un desfile individual el lunes 9 de marzo a las 20:30 horas. El martes, la jornada comenzará con la propuesta de Marcelino, a las 13:30 horas, al que le seguirán Fernando Claro, a las 17:00 horas, el desfile compartido de Charfal y Dal Bat a las 18:30 horas, y el de la firma Misura, a las 20:30 horas. El tercer dí­a, 11 de marzo, será el turno para Roberto Diz, a las 13:30 horas, el desfile compartido de Tonalá y Carmen Moreno, a las 18:30 horas, y Antonio Garcí­a, a las 20:30 horas. El último dí­a, el jueves 12 de marzo, la jornada comenzará con la propuesta de Daniel Carrasco, a las 13:30 horas, el compartido de Francisco Tamaral y Ana Torres, a las 17:00 horas, el desfile de Moda Infantil de la firma Kobez, a las 18:30 horas, y pondrá el broche final el Espacio ‘Plataforma’, a las 20:30 horas, en el que participarán los diseñadores Susana ílvarez, La Aguja en el Dedo, Nerea Lurgain y La Pelusa.
De los participantes en las pasarelas individuales y compartidas, 9 diseñadores proceden de Sevilla, 2 de Córdoba, 1 de Granada, 1 de Cádiz y 1 de Jaén. En cuanto al Espacio ‘Plataforma’, los diseñadores proceden de Berlí­n, Sevilla, Barcelona y Córdoba.

CAMBIO DE IMAGEN
Una de las novedades de esta edición es el cambio de imagen al que se ha sometido el evento. Desaparece el tradicional corchete y deja paso a un diseño moderno y actual creado por la firma de diseño gráfico i peña c, que juega con las iniciales del nombre de la pasarela. Para su creación se ha optado por la claridad de la tipografí­a Helvetica Neue Black Condensed y la velocidad perceptiva que proporciona la combinación del negro con el blanco. El resultado ha sido un logotipo de fácil lectura y gran retención con un componente de moda atribuido a uno de los colores preferidos de los diseñadores: el negro.

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El evento pasa a celebrar dos ediciones anuales, coincidiendo con las temporadas de otoño-invierno y primavera-verano

19 de febrero de 2009.- La Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA) celebrará desde este año dos ediciones de Andalucí­a de Moda, coincidiendo con las temporadas de otoño-invierno y primavera-verano, equiparándose así­ a las grandes citas internacionales de la moda.

La primera convocatoria tendrá lugar del 9 al 12 de marzo de 2009 en el Hotel Alfonso XIII. En el Salón Real del prestigioso complejo, los diseñadores andaluces mostrarán sus propuestas de Príªt í  Porter y Moda Infantil otoño-invierno 2009/10, y Costura.

Junto a ellos, la V Edición del evento también acogerá el Espacio ‘Plataforma’, una iniciativa que se puso en marcha la pasada edición con el objetivo de mostrar las propuestas de aquellos diseñadores que se están iniciando profesionalmente en el mundo de la moda y el diseño, facilitando así­ su promoción y comercialización. El éxito de público y crí­tica obtenido con este encuentro ha contribuido a su inclusión dentro de esta cita con el talento y la creatividad.

Por otra parte, la edición de octubre acogerá las propuestas de Príªt í  Porter y Moda Infantil primavera-verano 2010, y Costura, e incluirá la V Edición del reconocido Certamen de Diseñadores Noveles de Andalucí­a.

Para la convocatoria de marzo, la V Edición de Andalucí­a de Moda vuelve a contar con el inestimable apoyo de la Consejerí­a de Innovación, Ciencia y Empresa de la Junta de Andalucí­a, mediante la Fundación Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA). Para la edición de octubre, el evento estará auspiciado, además de SURGENIA, por la Consejerí­a para la Igualdad y Bienestar Social, a través del Instituto Andaluz de la Juventud, así­ como por la Consejerí­a de Turismo, Comercio y Deporte, desde la Dirección General de Comercio, y por la Agencia Andaluza de Promoción Exterior (EXTENDA), perteneciente a la Consejerí­a de Economí­a y Hacienda.

El proyecto de Andalucí­a de Moda surgió en el año 2005 de la mano de la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), entidad que persigue desde sus inicios establecer contactos entre los profesionales del sector, crear sinergias entre los agentes productores del textil-confección andaluz, promover una cultura de moda y realizar acciones de promoción.

La evolución y el crecimiento de la pasarela tras la celebración de cada edición la han convertido en el principal Foro de la Moda del Sur de España, del que se hace eco un gran número de medios de comunicación nacionales e internacionales, consolidándose como un impresionante escaparate para creadores, inversores, prensa especializadas y público en general.

Sevilla, 4 de noviembre de 2008.- El diseñador malagueño Joan Fábregas ha ganado el Concurso de Diseñadores Noveles de la IV Edición de Andalucí­a de Moda. Joan ha presentado una colección inspirada en las luces emergentes de la ciudad. Las lí­neas urbanas y la desestructuración de las prendas en cuanto a las formas, han sido los rasgos esenciales de su propuesta, realizada con formas variadas que van del algodón y el crepé de seda al tul, la lycra y el luminous fabric. En cuanto a la gama de colores, el malagueño ha optado por los negros, falsos negros, platas y detalles en azul.

El Certamen de Diseñadores Noveles ha contado con 10 participantes, con edades comprendidas entre los 22 y los 32 años y procedentes de diferentes puntos de Andalucí­a: el 70% de Sevilla y el resto de Cádiz, Granada, Huelva, Jaén y Málaga (1 participante por provincia).

Por otra parte, el también malagueño Agustí­n Torralbo ha presentado su propuesta para el verano de 2009. Inspirado en los colores de la flora y las aves del amazonas, del verde de los arrozales y de los espectaculares amarillos y morados de los atardeceres, el diseñador ha jugado con los colores vivos y los estampados, mezclados con un toque gris sobrio y elegante. En cuanto a tejidos, Agustí­n apuesta por el chantilly, los bordados, los satenes, los micados pintados a mano y las gasas de seda, texturas que muestran una colección elegante y muy femenina. El malagueña ha rematado su propuesta con piezas de Alta Joyerí­a de Mª íngeles Leiva.

En cuanto al Espacio ‘Plataforma’, cuatro jóvenes han mostrado sus propuestas de cuatro jóvenes diseñadores: Rocí­o Canela (Sevilla), Agua Negra (Sevilla), Penela Martí­n (Granada) y Francisco Tamaral (Córdoba).

Rocí­o Canela se ha inspirado en el folclore andaluz y las vanguardias de principios del siglo pasado, buscando en todo momento formas sobrias y contundentes. El negro ha servido de base a toda la colección, junto con el toque maquillaje. Los crepes, los satenes, las organizas y las gasas han sido los tejidos utilizados por la sevillana para su propuesta. Rocí­o Canela ha optado por patrones clásicos, con algunos cortes innovadores en las chaquetas.

La firma Agua Negra ha mostrado la visión de la creación del mundo por Jackson Pollock. Han predominado las formas redondas y la continua búsqueda de los contrastes de texturas y colores. La paleta de colores utilizada es variada y divertida: negro, rosa, verde, lima, blancos y morados, con diferentes prints de diseño propio en camisetas y sudaderas. Los tejidos es el aspecto más cuidado por las diseñadoras. Para esta ocasión, han utilizado tejidos de máxima calidad, algunos traí­dos de Italia: denim, cuero, algodón, último satén con elastano, linos y chifón italiano. En cuanto a las texturas, las diseñadoras combinan el chifón de seda y los algodones con cueros.

Fuego, nieve y piel ha sido la colección de Penela Martí­n, inspirada en las zarinas de la Rusia imperial. La gama de colores utilizada por las diseñadoras han sido el blanco, el rojo y el granito. La mezcla de pieles ecológicas ha aportado suavidad y exclusividad en abrigos, boleros y chalecos. Una lí­nea similar han seguido los tejidos: piel, astracán, mouton y visón, conseguidas imitaciones de las pieles más nobles. Para los complementos, las diseñadoras apuestan por gorros, cinturones, botas y bolsos.

El diseñador Francisco Tamaral ha cerrado el Espacio ‘Plataforma’ con Alba y Crepúsculo, una colección que desarrolla los cambios de colores crepusculares, definidos por una amplia gama de rojos, naranjas y morados, que se mezclan y difuminan hasta llegar al negro. Tejidos como el gazar, la muselina de seda y la organza en color natural y blanco se han combinado con el raso de seda y seda rústica multicolor. El patrón ha presentado varias formas: los vestidos, trabajados sobre corseletes y patrones básicos, se refuerza con acabados artesanos; abrigos entallados con mangas sastre o bien sueltos con mangas abullonadas; el gazar se trabaja a base de cortes de caracola rematados con repulgos de algodón y con cortes al bies, arrugados y drapeados, y la organza se trabaja con bieses pespunteados en cí­rculos.

Sevilla, 29 de octubre de 2008.- Los participantes en el Certamen de Diseñadores Noveles han realizado esta tarde el fitting de las colecciones que presentarán sobre la pasarela de la IV Edición de Andalucí­a de Moda.

El IV Certamen de Diseñadores Noveles abrirá este gran Foro de la Moda del Sur el próximo martes 4 de noviembre a las 13:00 horas. El certamen contará con 10 participantes, con edades comprendidas entre los 22 y los 32 años, procedentes de diferentes provincias de Andalucí­a:

MOISí‰S NIETO NARVíEZ Jaén
LORENA MARISCAL PAGOLA Granada
JOAN FíBREGAS MIRANDA Málaga
VANESA ALLER Sevilla
H2O (Marí­a Garcí­a y Teresa Cornello) Huelva y Sevilla
MARA MAYíN (Natalia Martí­nez) Sevilla
ROSA CALDLERí“N NAVARRO Sevilla
ANA BAZ Sevilla
KENTE (Raquel Rodrí­guez y Marí­a Rufino) Cádiz y Sevilla
CARMEN OSUNA MARTíNEZ-BONí‰ Sevilla

url: www.modadeandalucia.com

Diez jóvenes participarán en el Certamen de Diseñadores Noveles de Andalucí­a y el Espacio ‘Plataforma’ acogerá las propuestas de cuatro diseñadores

Sevilla, 27 de octubre de 2008.- Las modelos Laura Sánchez, Estefaní­a Luyk, Patricia Yurena y Priscila de Gustí­n son las modelos invitadas a la pasarela de la IV Edición de Andalucí­a de Moda. Esta ha sido una de las novedades que se han dado a conocer en la presentación oficial del evento, que ha tenido lugar este mediodí­a en el Salón Cartuja del Hotel Alfonso XIII. En la rueda de prensa han estado presentes el Presidente de la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), Antonio Garcí­a; Alberto Ramí­rez Loma, Subdirector de la Dirección General de Comercio; y Marí­a Garcí­a Molina, como Gerente de la Fundación Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA).

En concreto, la modelo internacional Laura Sánchez participará en el desfile colectivo de Príªt í  Porter que tendrá lugar el jueves 6 de noviembre a las 20:30 horas. Por su parte, la guapa Estefaní­a Luyk ejercerá de madrina del desfile de Moda Infantil previsto para el viernes 7 de noviembre a las 13:00 horas. Ese mismo dí­a, a las 20:30 horas, Patricia Yurena Rodrí­guez, Miss España 2008, será la invitada de excepción del colectivo Piel de Andalucí­a. Por último, una de las modelos españolas más internacionales, Priscila de Gustí­n, desfilará para el colectivo de Costura, que tendrá lugar el sábado 8 de noviembre a las 20:30 horas.

Con respecto al Certamen de Diseñadores Noveles, la cuarta edición del concurso contará con 10 participantes, con edades comprendidas entre los 22 y los 32 años y procedentes de diferentes puntos de Andalucí­a: el 70% de Sevilla y el resto de Cádiz, Granada, Huelva, Jaén y Málaga (1 participante por provincia).

Por otra parte, el Espacio ‘Plataforma’ mostrará las propuestas de cuatro jóvenes diseñadores: Rocí­o Canela (Sevilla), Agua Negra (Sevilla), Penela Martí­n (Granada) y Francisco Tamaral (Córdoba).

En total, Andalucí­a de Moda acogerá finalmente 12 desfiles: el Certamen de Diseñadores Noveles, el Espacio ‘Plataforma’, 6 pasarelas individuales y 4 colectivas. La pasarela contará con 1 desfile individual menos de los previstos, ya que la firma sevillana Misura no podrá estar presente en esta edición por motivos ajenos al evento.

Con respecto a las pasarelas individuales y colectivas profesionales y por provincias, 17 de los participantes proceden de Sevilla, 6 de Cádiz y, el resto, de Almerí­a, Córdoba, Granada, Huelva, Jaén y Málaga, provincias representadas por una firma cada una.

A estas pasarelas profesionales, hay que sumar el IV Certamen de Diseñadores Noveles y el Espacio ‘Plataforma’, desfiles que darán el pistoletazo de salida del evento.

La IV Edición de Andalucí­a de Moda se celebrará en Sevilla del 4 al 8 de noviembre de 2008 en el Salón Real del Hotel Alfonso XIII.

El partida presupuestaria invertida en esta edición asciende a 255.000 €, procedentes de la Fundación Centro Tecnológico de Diseño, la Dirección General de Comercio y el Instituto Andaluz de la Juventud.

FORO DE LA MODA DEL SUR

El proyecto de Andalucí­a de Moda, una iniciativa que surgió en el año 2005 de la mano de la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), está auspiciado por la Consejerí­a de Turismo, Comercio y Deporte, a través de la Dirección General de Comercio; la Consejerí­a de Innovación, Ciencia y Empresa, mediante la Fundación Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA); la Consejerí­a para la Igualdad y Bienestar Social, con el Instituto Andaluz de la Juventud, y gracias a la Agencia Andaluza de Promoción Exterior (EXTENDA), perteneciente a la Consejerí­a de Economí­a y Hacienda.

El evento, consolidado como el principal Foro de la Moda del Sur de España, se ha convertido en un espacio único para crear sinergias y unir a las firmas productoras de moda de Andalucí­a bajo una seña de identidad única, de calidad y talento creativo. Los desfiles de Andalucí­a de Moda persiguen convertirse en una muestra de la importancia del sector textil en Andalucí­a y establecerse como un importante e impresionante escaparate para creadores, inversores, prensa especializada y público en general.

IV Edición de Andalucí­a de Moda

Relación de Firmas y Diseñadores Participantes

Martes, 4 de noviembre

13.00 horas IV Certamen de Diseñadores Noveles de Andalucí­a

1. Moisés Nieto Narváez – Jaén -
2. Lorena Mariscal Pagola – Granada -
3. Joan Fábregas Miranda – Málaga -
4. Vanesa Aller (Vanesa Suárez Martí­nez) – Sevilla -
5. Marí­a Garcí­a Alcaraz y Teresa Cornello López-Cepero – Huelva y Sevilla -
6. Mara Mayán (Natalia Martí­nez Beltrán) – Sevilla -
7. Rosa Calderón Navarro.- Sevilla -
8. Ana Baz (Ana Pérez Baz) – Sevilla -
9. Kente ( Raquel Rodrí­guez Alambra y Marí­a Rufino Rodrí­guez) – Cádiz y Sevilla –
10. Carmen Osuna Martí­nez-Boné – Sevilla -

18.00 horas Desfile individual: Agustí­n Torralbo –Málaga-

20.30 horas Espacio ‘Plataforma’

1. Rocí­o Canela –Sevilla –
2. Agua Negra –Sevilla –
3. Penela Martí­n – Granada –
4. Francisco Tamaral –Córdoba-

Miércoles, 5 de noviembre

13.00 horas Desfile individual: Fernando Claro – Sevilla –

18.00 horas Desfile individual: Luchi Cabrera – Sevilla -

20.30 horas Desfile individual: Pol Núñez – Sevilla -

Jueves, 6 de noviembre

18.00 horas Desfile individual: Antonio Garcí­a – Sevilla -

20.30 horas Desfile Príªt í  Porter

Carmen Moreno – Sevilla -
Tonalá – Sevilla -
Charfal – Sevilla -
Strena – Huelva-
Valeria Derbais – Sevilla -
Blanca Gallego – Sevilla -
Daniel Carrasco – Sevilla -
Dal Bat – Granada -
Missey – Sevilla -

Viernes, 7 de noviembre

13.00 horas Desfile Moda Infantil

Beatriz Montero – Sevilla -
Paqui Barroso – Cádiz -
Kobez – Sevilla -

20.30 horas Desfile Piel de Andalucí­a

Esperanza Romero – Cádiz -
Isabella Cordón – Cádiz -
Lohec – Sevilla -
Ana Gómez – Cádiz -

Sábado, 8 de noviembre

18.00 horas Desfile Individual: Marcelino – Jaén -

20.30 horas Desfile Costura

Dla Rosa – Sevilla -
Susana Lirola – Almerí­a -
íngeles Verano – Sevilla -
Ana Torres – Córdoba -
Cañavate – Cádiz -
Manuel Odriozola – Cádiz -
Missey – Sevilla -
Carmen Prieto – Sevilla –

La colección “Santos y Pecadores” de Jour&Nuit, un complejo de luces y sombras.

El blanco o el dorado frente al negro, satenes resplandecientes que crean una luz irisada o la opacidad del ante. El brillo de la piel de anguila o del charol versus lo diáfano del pelo de pony blanco. Decoraciones minimalistas u opulentas composiciones con Swarovski. También adornos más rocambolescos como calaveras o eslabones que forman cadenas en contraste con estructuras geométricas o detalles más selectos que centran la atención en un único punto.

Y para ambas tendencias, un elemento de sorpresa en la suela del zapato: una piedra de cristal de Swarovski ovalada con multitud de aristas que destella en la oscuridad. La colección de Jour & Nuit para la próxima estación es como el ying y el yang, inspirada en los lugares de vacaciones más exclusivos como St. Barths o St. Mortitz, está pensada para satisfacer a un cliente exigente que busca sofisticación en un calzado cómodo y versátil. Porque la tentación está presente en cada esquina. En los rincones más selectos y glamourosos, siempre existe algo turbio. Y en la oscuridad, una subyacente luz que irradia destellos y proyecta reflejos incandescentes.

url:www.belookshowroom.com

Este evento tiene como objetivo convertirse en referente nacional e internacional en el sector de la moda, apoyando e impulsando la creatividad, originalidad y el talento de jóvenes diseñadores.

Por este motivo, se ha cambiado la temporalidad de la edición de Pasarela Fortuny, de bianual a anual, alternando el lugar de celebración entre las diferentes provincias españolas a partir de la edición de 2010.

La selección de los 10 proyectos finalistas ha sido realizada por un jurado internacional de reconocido prestigio en el mundo de la moda y el arte constituido por diseñadores, periodistas y expertos en el sector de la moda: D. Enrique Loewe, presidente de honor de la Fundación Loewe, Sebastián Gleize, diseñador y experto en tendencias de moda, Juana Martí­n, reconocida diseñadora española, Pedro Mansilla, sociólogo y periodista de moda, Vicení§ Mustarós, director de DemoFashion, Gustavo Mañas, fotógrafo Premio Nacional y Jack Henry, diseñador norteamericano afincado en Parí­s.
Surgenia Centro Tecnológico Andaluz de Diseño se ha incorporado a nuestro proyecto como colaborador y asesor en moda en la III Edición de Pasarela Fortuny.

Contaremos de nuevo con la presencia de D. Enrique Loewe Lynch, con Dña. Maria Garcí­a Molina, gerente de Surgenia Centro Tecnológico Andaluz de Diseño y con la colaboración de una entidad bancaria andaluza que otorgará un premio en metálico al proyecto ganador.

Para el cierre del desfile tendremos la presentación en primicia de la nueva lí­nea de una conocida diseñadora española.

Datos de contacto:
www.pasarelafortuny.com
info[arroba]pasarelafortuny.com

Merav Tamir es una firma de vestidos de novia y de fiesta para una mujer audaz, urbana y absolutamente moderna. Diseñado en Israel por la diseñadora del mismo nombre, Merav ha creado una filosofí­a propia para vestir a la mujer en dí­as especiales y tiempos actuales. Un concepto distinto para vestirse y sentirse única, sin renunciar a tu estilo personal.

Porque para el dí­a de tu vida necesitas el vestido de tus sueños. Aquel que te define, que te hace sentir cómoda y te permite ser tú misma también en dí­as excepcionales como tu boda. Vintage y vanguardista a un mismo tiempo. Urbano y moderno pero adorablemente femenino. Contemporáneo pero con reminiscencias clásicas. Merav Tamir diseña pensando en una mujer joven, con carácter, independiente y romántica.

En colores brillantes y ahumados y tejidos naturales de la más excelente calidad, como chiffon de seda y satén, algodón y encajes, que complementan el aspecto elegante y glamouroso de toda la colección, sus diseños no dejarán indiferente a nadie a pesar de lo minimalista de su aspecto, o quizás por ello, por sus lí­neas sinuosas y sus escotes sugerentes.

La IV Edición de Andalucí­a de Moda cierra su timing con la participación de 30 diseñadores y firmas profesionales, además del Certamen de Diseñadores Noveles y el Espacio ‘Plataforma’

Sevilla, 14 de octubre de 2008.- La IV Edición de Andalucí­a de Moda acogerá un total de 13 desfiles: el Certamen de Diseñadores Noveles, el Espacio ‘Plataforma’, 7 pasarelas individuales y 4 colectivas. Durante cinco dí­as, los diseñadores de Andalucí­a mostrarán sus colecciones primavera/verano 2009.

Finalmente, en cuanto a las pasarelas individuales y colectivas profesionales y por provincias, 18 de los participantes proceden de Sevilla, 6 de Cádiz y, el resto, de Almerí­a, Córdoba, Granada, Huelva, Jaén y Málaga, provincias representadas por una firma cada una.

A estas pasarelas profesionales, hay que sumar el IV Certamen de Diseñadores Noveles y el Espacio ‘Plataforma’, desfiles que darán el pistoletazo de salida del evento.

La IV Edición de Andalucí­a de Moda se celebrará en Sevilla del 4 al 8 de noviembre de 2008 en el Salón Real del Hotel Alfonso XIII.

CUARTA EDICIí“N

El Espacio ‘Plataforma’ es la principal novedad que presentará la IV Edición de Andalucí­a de Moda. Este desfile de Diseñadores Emergentes mostrará las propuestas de aquellos creadores que se están iniciando profesionalmente en el mundo de la moda y el diseño, una iniciativa que pretende facilitar su promoción y comercialización.

Andalucí­a de Moda también acogerá el IV Certamen de Diseñadores Noveles, en el que podrán participar todos los diseñadores residentes en la Comunidad Autónoma que no hayan ejercido

profesionalmente la actividad del diseño o la confección, ni la comercialización de moda.

El proyecto de Andalucí­a de Moda, una iniciativa que surgió en el año 2005 de la mano de la Asociación de Diseñadores Empresarios de Moda de Andalucí­a (ADEMA), está auspiciado por la Consejerí­a de Turismo, Comercio y Deporte, a través de la Dirección General de Comercio; la Consejerí­a de Innovación, Ciencia y Empresa, mediante la Fundación Centro Tecnológico Andaluz de Diseño (SURGENIA); la Consejerí­a para la Igualdad y Bienestar Social, con el Instituto Andaluz de la Juventud, y gracias a la Agencia Andaluza de Promoción Exterior (EXTENDA), perteneciente a la Consejerí­a de Economí­a y Hacienda.

El evento, consolidado como el principal Foro de la Moda del Sur de España, se ha convertido en un espacio único para crear sinergias y unir a las firmas productoras de moda de Andalucí­a bajo una seña de identidad única, de calidad y talento creativo. Los desfiles de Andalucí­a de Moda persiguen convertirse en una muestra de la importancia del sector textil en Andalucí­a y establecerse como un importante e impresionante escaparate para creadores, inversores, prensa especializada y público en general.

IV EDICIí“N DE ANDALUCíA DE MODA
Relación de Firmas y Diseñadores Participantes

Martes, 4 de noviembre

13.00 horas IV Certamen de Diseñadores Noveles de Andalucí­a

18.00 horas Desfile individual: Agustí­n Torralbo

20.30 horas Espacio ‘Plataforma’

Miércoles, 5 de noviembre

13.00 horas Desfile individual: Fernando Claro

18.00 horas Desfile individual: Luchi Cabrera

20.30 horas Desfile individual: Pol Núñez

Jueves, 6 de noviembre

18.00 horas Desfile individual: Antonio Garcí­a

20.30 horas Desfile colectivo: Príªt í  Porter

Carmen Moreno
Tonalá
Charfal
Strena
Valeria Derbais
Blanca Gallego
Daniel Carrasco
Dal Bat
Missey

Viernes, 7 de noviembre

13.00 horas Desfile colectivo: Moda Infantil

Beatriz Montero
Paqui Barroso
Kobez

18.00 horas Desfile individual: Misura

20:30 horas Desfile colectivo: Piel de Andalucí­a

Esperanza Romero
Isabella Cordón
Lohec
Ana Gómez

Sábado, 8 de noviembre

18.00 horas Desfile Individual: Marcelino

21.00 horas Desfile colectivo: Costura

Dla Rosa
Susana Lirola
íngeles Verano
Ana Torres
Cañavate
Manuel Odriozola
Missey
Carmen Prieto

Hiroshi Fujiwara (Fragment Design) & Jeff Staple (Staple Design)

Proximidad, intercambio directo y calidad – estas fueron las caracterí­sticas con las cuales el Imprint Culture Lab presented by BREAD & BUTTER entusiasmó a sus invitados y ponentes en Los Angeles.

Más de 200 asistentes de la industria creativa acudieron al Democracy Forum del Japanese American National Museum, en el centro de Los íngeles, para escuchar a ponentes como Hiroshi Fujiwara (fundador de Fragment Design), Jeff Staple (fundador Staple Design), John Jay (director creativo y socio ejecutivo de Wieden + Kennedy), Kenya Hara (director artí­stico de MUJI) y Mark Arcenal (fundador y director creativo de Fatlace y miembro del grupo de diseño digital de Nike Global) hablar sobre sus experiencias particulares, sobre temas relacionados con el “Zeitgeist” (el espí­ritu de los tiempos actuales) y sus ideas sobre las tendencias futuras.

Gracias al enfoque personal de la conferencia, la audiencia formada por los miembros de la industria de la cultura pop pudieron disfrutar del conocimiento y el know-how de las cabezas creativas lí­deres del sector.

“El objetivo de la colaboración con Imprint Culture Lab era encontrar respuestas a preguntas de actualidad, además de mostrar desarollos sociales y cambios globales. A todo esto nos es muy importante poder enfocar mejor nuestra manera de hacer genérica a través de un intercambio muy personal en forma de eventos í­ntimos fuera del contexto de BREAD & BUTTER que permiten un productivo intercambio de experiencias” comenta Sebastian Hennecke, Director of Sales de BREAD & BUTTER.

Un enfoque que como también lo formuló el director artí­stico de MUJI, Kenya Hara, durante el Lab tiene como uno de sus principios: “Las preguntas son parte del proceso creativo. De hecho, son lo más importante”.

Desde hace varios años, BREAD & BUTTER fomenta ya individualmente y a nivel internacional proyectos que se dedican a la promoción de ideas creativas y visionarias dentro de la cultura joven global. Los impulsos y conocimientos obtenidos de este compromiso se implementan dentro de varios proyectos durante el tradeshow for selected brands.

Imprint Culture Lab se fundó para fomentar la creatividad y la innovación en el mundo de los negocios conectando los puntos culturales entre diversos elementos, que pueden incluir la inspiración en el arte, los medios de comunicación, la gastronomí­a, la moda, el diseño de productos, la arquitectura y fenómenos de la cultura pop.

www.breadandbutter.com
www.imprintlab.com

La diseñadora italiana Agata Della Torre vuelve a sorprendernos con una colección invernal repleta de básicos espectaculares con formas redondeadas

y originales recursos de confección artesanal. Inspirada en las obras del arquitecto Frank Gehry, Agata vuelve a seducirnos con una colección con trasfondo arquitectónico

ya que considera que tanto Moda como Arquitectura tienen similitudes en su forma de investigación de estilo y forma.

De esta forma, experimenta con una diversidad de elementos de la confección para crear movimiento: la yuxtaposición de tejidos, la creación de volúmenes,

lo etéreo de la gasa con lo compacto del algodón e incluso lo basto del alambre o de las pequeñas piezas escultóricas que adornan camisetas,

con la robustez de tejidos pintados a mano. Su baza, deleitarse con la belleza de lo abstracto y así­ componer prendas especiales que deleitan al tacto y a la vista

con sus volúmenes y texturas.

Aún así­, ígata crea para una mujer de carne y hueso con necesidades reales y propias de la estación invernal.

Una colección en la que imperan los básicos confeccionados con esmero y cuidando todos los detalles: abrigos y chaquetas de pura lana con siluetas ovaladas,

plumí­feros de pluma de ánade con múltiples cosidos que recrean formas geométricas, pantalones jodphur de estilo british, camisetas con adornos,

faldas lápiz con texturas y superposición de tejidos o vestidos con aplicaciones artesanales.

Porque lo artesanal y el Arte se rigen por códigos comunes. Deconstrucción y construcción para la composición de prendas únicas.

Web: www.belookshowroom.com

En su comparecencia en la Comisión de Juventud, solicitada por el Grupo Socialista, negó que las modelos elegidas para la edición celebrada en febrero fueran «extremadamente delgadas», aunque sí­ delgadas y altas, como son bajos y delgados, dijo, los «jockeys». Para desfilar en Cibeles, agregó su directora, las chicas deben tener unas medidas que se ajusten al menos a dos de los tres siguientes parámetros: 88-90 centí­metros de pecho, 64 de cintura y 92-94 de cadera.

Solana dijo que estas medidas se ajustan a una talla 38, aunque insistió en que no le gusta hablar de tallas porque por ahora no están homogeneizadas.

En cuanto al peso de las modelos, señaló que las agencias no proporcionan este dato, pero remarcó que a Cibeles han llegado chicas que, cumpliendo los parámetros, no han sido aceptadas porque su aspecto no era saludable.

Según Solana, Cibeles ha cumplido desde 1999 con las recomendaciones sobre la talla y la edad de las modelos realizadas por la ponencia que estudió en el Senado los condicionantes extrasanitarios de la anorexia y la bulimia.

Fuente: abc

El evento tuvo lugar en la sala Acapulco, integrada en el Casino de Asturias. Durante la primera jornada se presentaron los diseños de seis jóvenes diseñadoras, en la segunda desfilaron las colecciones primavera-verano que ya se admiran en los escaparates gijoneses, y ayer le tocó el turno a la moda urbana.

Fuente: elcomerciodigital

Cuatro prepara actualmente “Elite Top Model” un nuevo reality show que buscará a la “modelo española del año” entre un grupo de aspirantes seleccionadas previamente en un exhaustivo proceso de casting por toda España. La ganadora del programa acudirá como representante al certamen internacional “New Look of the Year” que organiza desde hace más de 30 años la famosa agencia de modelos Elite, según ha podido saber Vertele de fuentes cercanas a la cadena de Sogecable.

Unas jovencí­simas Inés Sastre y Eugenia Silva ganaron este concurso en 1989 y 1992 respectivamente.

Los castings comienzan el 8 de mayo

El programa no se estrenará hasta septiembre de la próxima temporada, previsiblemente en la noche del viernes, aunque los castings comenzarán en Madrid el 8 de mayo. Cuatro recorrerá varias ciudades españolas para seleccionar a las 13 finalistas que participarán en el concurso. Según anuncia ya la cadena en su página web, el único requisito para presentarse a las pruebas es tener entre 16 y 23 años, una estatura mí­nima de 1.72 centí­metros, sentir atracción por el mundo de la pasarela y una autorización paterna en el caso de ser menor de edad.

La producción de “Elite Top Model” corre a cargo de Zeppelin (“Gran Hermano” “La casa de tu vida”…), que también realizó para la cadena de Sogecable el programa “Los 4 de 4” que buscaba a cuatro rostros para la cadena en sus comienzos.

Un equipo de profesores

Durante el tiempo que dure el concurso, las aspirantes a modelos tendrán a su disposición un equipo de profesores que les enseñarán a desfilar y, en general, todos los trucos para desenvolverse y triunfar en el mundo de la pasarela. También les asesorarán para superar las pruebas a las que deberán someterse cada semana para no ser eliminadas. La mecánica concreta del programa todaví­a se está perfilando pero lo más probable es que siga la fórmula ya conocida en este tipo de programas, basada en nominaciones y expulsiones por votación de la audiencia o un jurado de profesionales.

Una modelo famosa presentará el programa

Tampoco está decidido todaví­a quién presentará el programa. Lo único seguro es que será una modelo profesional reconocida. Ya se barajan nombres como el de la catalana Judit Mascó, las argentinas Valeria Maza y Martina Klein, y la gallega Laura Ponte, entre otras.

Cuatro vuelve a apostar por la moda

í‰sta es la segunda apuesta que realiza Cuatro por el mundo de la moda en su programación. A comienzos de año emitió la docuserie “Dí­as de moda” en la noche del sábado, en la que a lo largo de 6 capí­tulos, diseñadores, modelos, periodistas y principales implicados en el negocio de la moda mostraban sus experiencias y testimonios sobre este complejo mundo desde dentro.

Una tendencia internacional

“Elite Top Model” está inspirado en una tendencia internacional de reality shows que tienen el mundo de la moda como escenario. Uno de los más populares es el formato estadounidense “America’s Next Top Model” que busca a la mejor modelo del paí­s con un sistema similar al de “Operación Triunfo”. El premio es un contrato como modelo.

Cuando se estrenó fue el programa revelación de la temporada en la cadena UPN. El concurso, presentado por Tyra Banks, registró una media de 6.5 millones de televidentes. El programa incrementó su audiencia en la segunda edición hasta alcanzar los 7.6 millones en las últimas semanas. Tras el éxito del programa en UPN, la cadena de cable Bravo se lanzó a hacer un programa similar, pero en versión masculina, titulado “Manhunt: The Search for America’s Most Gorgeous Male Model”, que tuvo menos repercusión.

La cadena privada francesa M6 también emitió, en temporada de verano, la versión gala de “America’s Next Top Model”.

Polémica en Alemania

“America’s Next Top Model” también llegó a Alemania, donde generó una fuerte polémica a comienzos de año en la cadena privada alemana Pro7. El reality show “Germany’s next top model” (“La próxima Top Model de Alemania”), presentado por la conocida modelo alemana Heidi Klum, hací­a apologí­a de la anorexia, según sus detractores.

Fuente: Vertele

Ayer, representantes de los grandes grupos de moda (Inditex, Mango, Cortefiel, El Corte Inglés) y de la Asociación de Creadores de Moda se reunieron con la ministra de Sanidad, Elena Salgado. Concertaron que, tres meses después de iniciado el grupo de trabajo, presidido por la directora general de Consumo, íngeles Heras, obtendrán la radiografí­a del sector. A partir de ahí­, tomarán medidas para homogeneizar las tallas con “acuerdos de autorregulación del sector, y no una normativa elaborada por la Administración”.

Fuente: Elpais

El festival “Bread & Butter” que reunió en enero pasado a 45 mil visitantes y 700 expositores internacionales de moda urbana, también se realizará en su sede de Berlí­n, Alemania, informó el ayuntamiento barcelonés.

Tal ha sido el éxito de esta feria de moda que se ha convertido en la más destacada de Barcelona, desbancando a la Pasarela, que optó por celebrarse los mismos dí­as para compartir el público.

La organización de este festival nacido en Berlí­n apostó otro año más por Barcelona como puerta de difusión a los mercados del sur de Europa, por su ubicación, y de Centroamérica, por el idioma.

En tanto, la Pasarela Barcelona busca recuperar el éxito que tuvo, cuando se llamaba Pasarela Gaudí­. En septiembre pasado, la cantante mexicana Paulina Rubio abrió el desfile con propuestas de la colección TCN, del diseñador español Antonio Miró. La nueva Pasarela Barcelona invitará este verano a modelos y firmas famosas. A la espera de conocer el listado completo, el ayuntamiento de la “Ciudad Condal” ya adelantó que las presentaciones serán muy dinámicas e innovadoras. Entre otras sorpresas, los desfiles se efectuarán en diversos espacios de la urbe mediterránea y no sólo en el tradicional recinto de la Feria de Barcelona. Los diseñadores elegirán los lugares que crean más apropiados para lucir su colección.

Superado el modelo de la desaparecida Pasarela Gaudí­ por su escasa rentabilidad económica ante la supremací­a de la Pasarela Cibeles, en Madrid, Barcelona eligió ser el escaparate de diseñadores emergentes.

La capital de la comunidad autónoma de Cataluña apuesta por exhibir la moda creada por jóvenes diseñadores en el espacio “Moda Emprendedores” donde pueden participar creadores de escuelas de diseño que aún no tengan un proyecto empresarial.

En esa misma lí­nea para erigirse como una “capital de moda, Barcelona anunció que la Pasarela Gaudí­ Novias, del 14 al 16 de junio próximo, no aceptará modelos con talla inferior a la 38.

La medida surgió luego de la polémica en la pasada Pasarela Cibeles, donde hubo crí­ticas a la extrema delgadez de varias modelos, aunque la organización aseguró que no desfilaron mujeres con talla debajo de la 38.

Fuente: Yucatan

El Ayuntamiento, a través de la Dirección de Juventud de Empleo y Servicios a la Ciudadaní­a, convocó el pasado 20 de febrero este certamen, que sirve de promoción y cauce a las inquietudes creativas de los jóvenes creadores. Las diferentes modalidades que acoge el certamen recorren un amplio abanico en el que los jóvenes creadores pueden mostrar toda su capacidad y talento. “Artes tradicionales y nuevas formas de expresión artí­stica que han penetrado con firmeza en el mundo joven y les ha dotado de nuevos recursos creativos y expresivos tienen cabida en el concurso municipal”, informó hoy el Ayuntamiento.

Tras el cierre del plazo de inscripción, los jurados seleccionarán aquellas obras merecedoras del reconocimiento de un premio. Este será el primer paso para la entrada de los jóvenes ganadores a los circuitos de arte. Los premiados en el certamen mostrarán sus obras en ARCO donde compartirán con otros artistas, galerí­as, instituciones o amantes del arte sus inquietudes y sus proyectos de futuro.

Por último, se indicó que los jóvenes artistas tendrán también la oportunidad de representar a Madrid en la Bienal de Jóvenes Creadores de Europa y del Mediterráneo, “que se ha convertido en una gran manifestación del mundo del arte, de promoción internacional y de intercambio cultural de jóvenes artistas”.

Fuente: Yahoo Noticias

Casi ochenta diseñadores indios, algunos con experiencia en las pasarelas internacionales, presentan nuevas colecciones más occidentalizadas de lo acostumbrado a un público con solera en el mundo de la moda, como los grandes almacenes Bloomingdales, Harrods o Saks Fith Avenue.

No es la pasarela de Londres, Milán o Parí­s. Pero la de Nueva Delhi muestra una nueva India, apartada de los tradicionales saris y salwar-cameez (camisola larga con pantalón) que intenta subir el caché de sus diseñadores locales en el mundo.

La diseñadora Krishna Mehta, que trabajó para firmas como La Perla o Kenzo y tiene su propia marca, asegura que «antes tení­amos que hacer dos colecciones, una para vender en la India y otra para el extranjero, porque los estilos eran totalmente diferentes. Ahora sólo hago una».

Sin embargo, aún se puede ver en los pabellones instalados en el recinto donde se celebra la Semana de la Moda, un hotel de cinco estrellas de Nueva Delhi, muchos conjuntos tradicionales y algunos diseñadores confiesan que siguen haciendo diferentes colecciones.

El mercado indio sigue siendo el que empuja el sector debido al inmenso potencial que presenta una para Oriente Medio, otra para Europa y la última dirigida a los indios.

De hecho, de los compradores registrados en la Wills Lifestyle India Fashion Week, organizada por el Comité de Diseño de Moda de la India (FDCI), más de noventa son tiendas o grandes almacenes indios.

La Semana de la Moda transcurre a caballo entre dos modernas pasarelas, en las que las sesenta modelos más conocidas del paí­s desfilan arropadas por un público, que en la rampa instalada en el exterior sufre ya el calor infernal de la India y las picaduras de los mosquitos.

Los espectadores han podido apreciar las extravagantes creaciones del internacionalmente conocido diseñador Manish Arora, que el año pasado mostró su obra en la pasarela de Londres, y reí­r cuando -nada raro en la India- se estropeó el equipo de música.

Fuente: Lavozdegalicia

Así­ lo detalló hoy la consejera de Industria del Cabildo de Gran Canaria, Cristina Reyes, quien destacó como objetivo de la próxima edición, prevista para el 13 de mayo, la entrada de la pasarela grancanaria en el circuito profesional nacional e internacional.

Para ello se han realizado esfuerzos en la selección de las modelos -32 mujeres y 12 hombres-, se ha organizado una misión comercial inversa, se ha potenciado la presencia de prensa especializada -cada vez más interesada en este desfile, aseguró-, y han sido invitadas una treintena de personalidades como los responsables de Gaudí­, Cibeles e IFEMA.

La firma Ghezzi Equipo resaltó que también se han encargado del desfile de diseñadores de la talla de Adolfo Domí­nguez, Armand Basi, Jesús del Pozo, Roberto Verino y Victorio & Lucchino, así­ como de Yves Saint Laurent, Bulgari, Carolina Herrera o Paco Rabanne.

La nueva dirección artí­stica ha optado por un espectáculo más sobrio que el de años anteriores con el fin de contribuir a la profesionalización e internacionalización de la marca ‘Gran Canaria Moda Cálida’.

Con un presupuesto de 500.000 euros, la pasarela se celebrará en el enclave del Faro de Maspalomas y será retransmitida en directo por La 2 de TVE, aparte de por seis grandes pantallas situadas en la capital grancanaria y el sur de la isla, explicó.

Los asistentes podrán admirar el desfile de 23 firmas en más de 200 salidas de modelos, entre ellos el del pase exclusivamente masculino de XGT.

La pasarela ofrecerá un desfile de bisuterí­a y otro de lencerí­a, que resaltarán junto a los de ‘pret á porter’ y la moda de baño y ‘sport wear’.

En este aspecto la pasarela presenta una novedad con respecto al año pasado, ya que cuenta con los tres diseñadores de baño más prestigiosos a nivel nacional, según destacó Reyes en referencia a Andrés Sardá, Guillermina Baeza y Totom Comella.

Laja y Picón, Ráppido, Nuria González, Deli Codina, Trastornados, Lenita, Aurelia Gil, Abyss, Eva Divine, Marí­a Mí­a y Juan Roga, entre otros, mostrarán sus últimos diseños en el sur grancanario.

En cuanto a la misión comercial inversa, subrayó que un equipo selecciona los diez directores de compra más destacados de cadenas y centros comerciales de España y Europa para trasladarlos a la isla y que participen en un ‘show room’ que tendrá como objetivo cerrar contratos de venta.

Cristina Reyes destacó que otro de los fines es que la pasarela tenga la mayor repercusión posible y mostró su satisfacción porque el esfuerzo realizado el pasado año para invitar a periodistas nacionales e internacionales mereció la pena porque la repercusión mediática se cifró en 1,8 millones de euros.

Fuente: Terra
Fuente: EFE

La top británica, de 32 años, no ha abierto la boca en los últimos meses mientras se investigaba el caso, ni siquiera cuando acudió a declarar a la policí­a. Moss guardó silencio cuando los miembros de Scoland Yard la interrogaron. De acuerdo con el Daily Mail, esta actuación la ha salvado de ir a juicio. “Si no aparecen pruebas, no habrá acusaciones” dice el diario. Sin embargo, la decisión definitiva se tomará en quince dí­as.

La carrera y la vida de Kate Moss cayeron en picado a mediados de septiembre cuando fue pillada in fraganti esnifando cocaí­na. Tras perder varios contratos publicitarios por su mala imagen, ingresó en una clí­nica de Arizona para superar su adicción, aunque durante su estancia en este centro los rumores y especulaciones se sucedieron. Finalmente, y ante las presiones recibidas, decidió volver a Londres para rendir cuentas a la justicia, jugada de la que no ha salido mal parada.

Fuente: Elconfidencial

La XIII Pasarela del Carmen ya tiene fechas. Este año la segunda edición del año de la cita con la moda valenciana se adelanta en fechas un mes. Normalmente se solí­a desarrollar en octubre, pero la previsión es que en esta ocasión se celebre entre el 3 y el 7 de septiembre. Serán cinco dí­as en el diseño de la Comunitat será protagonista en toda la ciudad. La fecha la coloca como la primera pasarela de la temporada que se realice a nivel internacional.

El conseller de Empresa, Justo Nieto, ya manifestó en la anterior edición su intención de impulsar este evento y convertirla en una Semana de la Moda. Y sus palabras no han caí­do en saco roto. El director del Carmen, Alejandro Sáez de la Torre, confirmó ayer que se están preparando actos para cinco dí­as. Los desfiles concentrarán tres jornadas y para el resto se han planteado actividades paralelas.

“Tenemos intención de traer a Valencia la exposición Hombres en falda, que se pudo ver hace unos meses en la pasarela Cibeles. Nos gustarí­a que el IVAM la acogiese. Si no puede ser esta muestra, traeremos otra” añadió Sáez de la Torre. La exposición presenta 75 faldas creadas por modistos como Jean Paul Gaultier, Custo, Victorio & Lucchino, David Delfí­n o Francis Montesinos.

Otra de las propuestas es realizar un ciclo de cine en la Filmoteca de Valencia. En la última edición se hizo un breve ensayo de esta actividad, proyectando dos pelí­culas en la que el diseño de vestuario es muy importante. La próxima pasarela contará con un ciclo completo dedicado a la moda en el cine.

Además, durante toda la semana se impartirán talleres creativos en la Escuela de Artes y Oficios de la Moda Valenciana. Varios miembros de la Asociación de diseñadores de Príªt í  porter de la Comunitat (PIV) desarrollarán un tema relacionado con la moda con los alumnos de este centro.

Aunque todaví­a no está cerrada la nómina de diseñadores que acudirán a la XIII Pasarela, lo que está claro es que volverá a contar con jóvenes modistos de fuera de la Comunidad, como ya ocurrió en la última edición, para que integren la Zona D, junto a las jóvenes promesas de la Comunitat.

Los diseñadores tienen intención de repetir la sede que más veces han utilizado, el Convento del Carmen, aunque están pendientes de la disponibilidad del calendario de exposiciones de este centro.

La Pasarela del Carmen inició en marzo de este año una nueva andadura con el compromiso de las consellerias de Empresa y Cultura de ampliar el presupuesto y convertirla en una cita de primer orden. A tenor de las nuevas expectativas, diseñadores internacionales como Hannibal Laguna o Manu Fernández regresaron a la cita con la moda valenciana.

Autor: Mikel Labastida
Fuente: Las provincias

Dos dí­as y seis desfiles consolidaron la Pasarela Abierta de Murcia como una de las pasarelas más vanguardistas de nuestro paí­s, que en esta edición contó con una afluencia de público de más 700 personas.

Entre el público asistente destacaron Carlos Dí­ez -el enfant terrible de la moda española-, Olaf Fernández -diseñador de accesorios de la firma Loewe- y Clara Courel, que a la vez se encargó de presentar el Premio Nacional de Diseños no Aburridos. Medios locales, nacionales e internacionales cubrieron la pasarela mostrando un enorme interés por lo que allí­ aconteció.

Dos intensas jornadas de moda

Ladies & Gentlemen by Alicia Rissler fue la primera diseñadora en abrir los desfiles. Bajo las melodí­as de Depeche Mode, la diseñadora sueca mostró la colección “four is black but 4 is white” para un hombre y una mujer amantes de lo urbano. Prendas que parten de la deconstrucción y superposición. Colores neutros para amantes de lo mí­nimo, de lo confortable y elegante.

Romain Kremer, el nuevo enfant terrible de la moda gala, mostró su colección Otoño-Invierno 06-07. Una tortuosa colección volumétrica, inspirada en las esculturas clásicas, en sus formas, en colores inspirados en el mármol, en el verde de los bronces. La puesta en escena tortuosa, los modelos con los rostros pintados, y para sorpresa de todos, el propio Kremer, desfilando para el mismo. Fantasí­a versus nueva masculinidad como broche final para la primera jornada de desfiles.

El colectivo almacén de ideas, formado por jóvenes estudiantes de moda de las principales escuelas españolas, abrieron los desfiles del sábado. Maitane Bilbao, de la Escuela Superior de Diseño y Moda Felicidad Duce de Barcelona, mostró una colección inspirada en el universo de la infancia, sobre la pérdida de la inocencia; Mónica Soto, también de la escuela Felicidad Duce, mostró unos diseños llenos de romanticismo inspirados en la indumentaria masculina del siglo XIX. Ana Tovar, del IED Madrid, apostó por lo femenino y la comodidad en su colección para mujer. Con Lucí­a Sánchez, de la Escuela Superior de Diseño de Murcia, llegó el color. Una colección streetwear inspirada en el universo deportivo. Y el cierre, glamour y rabia, por parte de José Manuel Martí­nez, de la Escuela Diseño Moda Corte y Confección Marí­a Iniesta de Murcia, con una colección para una mujer excesiva, esclava de los tacones y el glossip.

La gran sorpresa del dí­a fueron la pareja Jan Iú Més. Una colección í­ntegra para un hombre austero, simple, minimalista, amante de la sastrerí­a y del patronaje impecable. Todo en negro, deconstrucción, fusión de prendas de punto, con gabardinas y americanas perfectamente entalladas al cuerpo. Sobriedad y éxito rotundo.

La propuesta más artí­stica la propusieron los diseñadores austriacos _____fabrics interseason, abriendo su desfile con el film de Claude Lelouch “C’etait un rendezvous” para dar paso a su colección “Product Placement” una reinterpretación chic contemporánea de la burguesí­a vienesa. Un desfile arrollador, etiquetado por toda la prensa como uno de los mejores de Abierta 06.

El cierre a estos dos dí­as de moda, vino de la mano del diseñador vasco Ion Fiz. Su nueva colección “Work

Fuente: Region de Murcia

Campbell, que fue puesta en libertad después, podrí­a enfrentarse a hasta siete años de prisión después de que fuera acusada de supuesta agresión en segundo grado por lanzar un móvil a Ana Scolavino. La policí­a dijo que el teléfono le dio en la parte posterior de la cabeza y le hizo un corte que requirió cuatro grapas.

El abogado de Campbell, David Breitbart, dijo que la lesión de la asistenta fue autoinfligida. Añadió que Scolavino llevaba trabajando con Campbell dos o tres meses y habí­a sido despedida porque habí­an desaparecido varios objetos de la casa. “Cuando esto sucedió esta mañana, se armó un gran lí­o”, añadió.

Campbell tendrá que comparecer ante la justicia el 27 de junio.

Los fiscales pidieron al juez que ordenara a la modelo entregar su pasaporte, pero la petición fue denegada después de que Breitbart dijera que Campbell tení­a previsto volar al oeste de ífrica el viernes para participar en unos actos benéficos con Nelson Mandela.

Campbell, aún uno de los grandes nombres de la moda a sus 35 años, fue fotografiada y se le tomaron las huellas digitales en una comisarí­a y llegó al Tribunal Penal de Manhattan antes de su acusación formal con una gorra negra de béisbol, un poncho blanco de piel y gafas de sol. Sus manos estaban esposadas en la espalada.

“La policí­a ha sido realmente amable. Me están tratando genial”, dijo a periodistas.

La agente de Campbell, Amanda Silverman, dijo en un comunicado: “Creemos que este es un caso de represalia porque Naomi habí­a despedido a su ama de llaves esta mañana. Estamos seguros que los tribunales lo verán de la misma manera”.

Esta no es la primera vez que la modelo nacida en Reino Unido tiene problemas con la ley. En febrero del 2000 se declaró culpable en un tribunal canadiense por agredir a su ex asistente y fue absuelta de los cargos, lo que significa que no tiene antecedentes penales.

Después de ese incidente, en el que agredió a su asistente Georgina Galanis con un teléfono, atribuyó su carácter fuerte a un persistente resentimiento hacia su padre por abandonarla de niña.

Autor: Jeanne King
Fuente: Reuters

El encuentro con los medios sirvió para que Cristina Suau y José Durán, directores creativos del evento, hicieran balance de una edición que ha superado a la del año pasado en público y en interés, “tanto del público como de la prensa” lo que augura unas inmejorables expectativas para próximos eventos. “La idea es hacer cantera para el futuro” señalan.

La tarde se abrió con el desfile del colectivo Almacén de ideas, integrado por cinco jóvenes diseñadores: Maitene Bilbao, Mónica Soto, Ana Tovar, y los murcianos Lucí­a Sánchez y José Manuel Martí­nez, que dejaron bien alto el pabellón ante su público.

Ropa de raí­z deportiva
Lucí­a Sánchez ofreció en ‘Miss Training’ unos modelos que reutilizan de una manera original el concepto de la moda más informal, de inspiración deportiva, “caracterizada por una cierta ingenuidad”. Por su parte, José Manuel Martí­nez apostó con su ‘Muñecas de tacón alto’ en una recreación del estilo de Studio 54 y un homenaje a las mujeres “echadas para adelante” y las noches ibicencas. La colección de este admirador de John Galiano puso al público en pie y cosechó grandes ovaciones entre los asistentes..

Tras el despliegue de Almacén de ideas le llegó el turno al dúo Jan Iu Més, cuyas creaciones se basan en la deconstrucción de los patrones más clásicos. Les tomaron el relevo la pareja austrí­aca de Fabric Interseasons que apuesta por la recreación de la obra de cineasta Claude Lelouch.

Como colofón a tanta exhibición de talento, el reconocido diseñador bilbaí­no Jon Fiz presentó ‘Working Class’, en la que reutiliza la lona como tejido, como un homenaje a la clase obrera. Después de un par de dí­as plenos de ‘glamour’ y creatividad, los protagonistas se despidieron de Murcia con una gran fiesta celebrada en Mundaka Club animada por DJ Fra y un concierto en directo del grupo Lontano.

Autor: M. P. Murcia
Fuente: El faro de Murcia

En el Singapur Fashion Festival 2006 se exhiben diseños vanguardistas, exclusivos de creadores de Singapur y el extranjero. Por la pasarela desfiló Lily Cole, una de las modelos británicas más cotizadas, quien encontró un poco de tiempo en su apretada agenda para ser el rostro del Singapur Fashion Festival, según informes de prensa en internet. Los principales eventos se realizarán en Tent, en Ngee Ann City.

La ceremonia inaugural del MTV Fashionably Loud, en Singapur, estuvo a cargo de Placebo, grupo británico de rock que interpretó una mezcla de éxitos antiguos y canciones nuevas de su próximo álbum Meds, como indicamos en la primera plana.

Los acompañaron varios nombres de la moda que exhibieron diseños inspirados en la ‘Resurrección del rock’, con temas alusivos a la destrucción, renovación, dolor y alegrí­a.

“Este es un escaparate único en su tipo donde veremos la mejor combinación de música y moda. Las audiencias MTV en Asia serán las primeras en experimentar este evento. En MTV creamos contenido estimulante para mostrarlo a nuestra audiencia, y eso es exactamente lo que estamos logrando con MTV Fashionably Loud” comenta Carl Zuzarte, director regional de contenido creativo para la MTV Networks Asia.

Amplia difusión MTV Networks Asia Pacific incluye tres canales distintos en la región que llegan a 300 millones de familias; MTV la red de televisión más grande del mundo, y la marca multimedia lí­der para los jóvenes; Nickelodeon, la marca de entretenimiento lí­der dedicada a los niños, y VH1, la red de ví­deos musicales que mantiene a los adultos conectados con la música que les gusta.

En Asia, los negocios MTV y Nickelodeon también incluyen productos comerciales, ventas de programas y medios digitales, incluyendo ocho sitios en la Internet y plataformas móviles. MTV Networks Asia Pacific tiene un total de 20 canales que transmiten las 24 horas del dí­a y bloques de programación.

Fuente: El confidencial

La ex miss Departamento Vargas que el pasado 11 de marzo arribó a sus cuatro décadas, se encuentra en perfecto estado fí­sico y ha recibido el reconocimiento del público por su trayectoria artí­stica y simpatí­a, que va más allá de ser cuñada de Gabriela Sabatini o la esposa de Osvaldo Sabatini.

“Me siento muy satisfecha con mi cuerpo. Trabajé mucho para llegar a esta nueva etapa así­. Me halaga que me digan que parezco más joven, pero estoy feliz con mis 40 años…

Creo que una mujer de hoy puede llegar a los 40 perfectamente y puede seducir mejor que una chica de 20 años que todaví­a no sabe qué quiere en su vida. Yo era muy bella cuando tení­a 20 años, pero hoyme siento mejor plantada sobre esta tierra y creo que eso debe ser más atractivo para los hombres”, señaló a la prensa argentina a propósito de su fiesta de cumpleaños a la que asistieron 150 invitados.

En la celebración, con decoración y menú oriental, la actriz declaró que querí­a tener un tercer hijo y que fuese varón.

Recordó su crisis personal hace siete años: “A mí­ ya medio la crisis larga cuando tení­a 33 años… La crisis me surgió después de tener a mis hijas.

Estaba destruida, tení­a el cuerpo caí­do porque llevaba una vida llena de ansiedades, angustias y carencias. Fue un proceso duro, de varios años y pude salir con la ayuda de mis amigos. Ahora ya no quiero reincidir en errores”.

Tras protagonizar la telenovela Rebelde way, que retransmitió recientemente La Tele y tras conducir el espacio 100% Catherine, de fitness y salud por Fox Sports, Catherine asumirí­a el rol protagónico de una comedia romántica que llevará por nombre Los ex, escrita por Enrique Estevánez y Marcela Citterio.

Fuente:CadenaGlobal

Más de treinta espectáculos convertirán durante toda la semana a la ciudad de Los íngeles en una pasarela de los más chic con las iniciativas entre otros de Louis Verdad.

Los vaqueros de Rock&Republic y Antik Denim competirán en esta pasarela con grandes diseñadores de Nueva York y Reino Unido.

Fuente: ABC

Si deseas obtener toda la información acerca de este evento visita la Web Fashion Week Mexico

Al término del coloquio, Larrainzar hizo un balance muy positivo de su carrera y aseguró que, a sus 37 años, todaví­a le quedan al menos otros diez años en el mundo de la moda. En este sentido, el creador anunció que este año va a trabajar en una lí­nea de calzado y otra de uniformes para lí­neas aéreas y desveló que va a abrir una tienda dedicada al hogar.

Durante la entrevista, Javier subrayó también que su ropa tiene un público muy variado: “Desde la niña de 18 años que viene a por su vestido de ensueño que se lo paga la madre, la madre misma, la abuela misma, la madre de la madre…”, y comentó que su fuente de inspiración son los tejidos y el objetivo de vestir a una mujer “sofisticada, sexy, elegante y con una vida especial”. Además, dijo que lo que nunca debe faltar en el armario de una mujer es un buen traje de chaqueta.

Respecto a la extremada delgadez de algunas modelos en la Pasarela Cibeles, Javier Larrainzar declaró: “Me gusta la mujer con curvas y cuando veo un casting de niñas extremadamente delgadas no las cojo, no me gusta esa mujer. Pero digo de antemano que nadie en Cibeles hace una talla 34. Han querido buscar la polémica y les ha dado por eso. La niña que se hace anoréxica no es porque vea la revista ‘Vogue’, sino porque tiene problemas en su familia y su entorno. Estas asociaciones que quieren echar la culpa a la moda frivolizan con este tema”, subrayó.

Finalmente, el diseñador recalcó que es fundamental el apoyo de la familia y los amigos para los que comienzan en la moda, ya que “la gente que sale de una escuela lo tiene muy difí­cil, es muy duro y complicado”.

Fuente:Europa Press

Fotopunto y Leví´a organiza la pasarela benéfica ‘Cuentos del armario’, como donativo a la ONG Payasos sin Fronteras.

El dí­a 30 de marzo tendrá lugar la pasarela benéfica “Cuentos del armario”, organizada por Fotopunto y Leví´a & cia, cuyas ganancias se destinarán í­ntegramente a uno de los proyectos para este año de la ONG Payasos sin Fronteras.

Se trata de un desfile muy especial, en el que se mezclarán las tendencias actuales de la moda con el teatro, mimos y pequeños sketches, ambientados en un mundo de sueño y fantasí­a al que sólo tenemos acceso cuando damos rienda suelta al niño que todos llevamos dentro. Para tal fin, cuatro diseñadores de gran prestigio presentarán sus nuevas colecciones para la próxima primavera y verano, entre ellos, Agatha Ruiz de la Prada.

Las modelos, fotógrafos, especialistas de maquillaje y peluquerí­a han sido seleccionadas desde Fotopunto.com.

Para ver más información sobre el desfile, dossier de prensa, invitaciones, fecha y lugar, etc:

http://www.levoa.com

Para más información sobre la ONG Payasos sin Fronteras:

http://www.clowns.org

Fuente: Fotopunto

Moderada y promovida por Josep Mª Donat, Presidente de Passarel·la Barcelona, las agencias de modelos convocadas y asistentes son: Colors, Elite, Francina, Group, La Agencia, SSM, Traffic y View. Asisten también como agencias proveedoras del evento; Fresa Comunicación: coordinación general, Ghezziequipo: Producción y selección de casting y Equipo Singular: comunicación y prensa. Tras la reunión consensan y acuerdan enviar este comunicado aclaratorio de que su polí­tica de trabajo es seguir organizando la próxima edición de Passarel·la Barcelona con los mismos criterios seguidos hasta el momento: es decir, profesionalidad, seriedad, rigor, absoluto control de las modelos y manifiestan su más absoluto rechazo a actitudes que puedan favorecer problemas de salud relacionados con el peso, entre otros, dejando clara su postura de máxima seriedad al respecto.

Como en la anterior edición, en la próxima Pasarela que se realizará en el mes de Julio, la calidad, seriedad y control, serán sus máximas a la hora de organizar el evento.

Fuente:Todo Ellas

Con esta medida la organización quiere “aportar su grano de arena en la lucha contra una de las más terribles enfermedades que vive nuestra sociedad: la anorexia” y evitar “que los cuerpos escuálidos, de aspecto enfermizo y alejados de los lí­mites saludables se exalten desde la pasarela barcelonesa”.
La medida se apoya además en el convenio que Moda Barcelona firmó en 1999 con el Departamento de Salud de la Generalitat de Cataluña y la Asociación contra la Anorexia y la Bulimia (ACAB), en el que se establecí­a que ninguna de las modelos debí­an tener menos de esta talla.
Con este compromiso, el salón intenta luchar contra este trastorno alimentario que se ha incrementado en los últimos años y que puede ocasionar secuelas fí­sicas y psí­quicas irreversibles, y provocar incluso la muerte.
La iniciativa también tiene como objetivo contribuir a que la opinión pública no asocie la moda y, en concreto las pasarelas, al incremento de esta patologí­a, que junto a la bulimia, es considerada por la OMS (Organización Mundial de la Salud) como “un trastorno mental y del comportamiento”.
En la última edición de la Pasarela Cibeles la Asociación en Defensa de la Atención a la Anorexia Nerviosa y la Bulimia (Adaner), denunció que desfilaron jóvenes con la talla 34, aunque la organización del certamen lo negó.
La próxima edición de la Pasarela Gaudi Novias, que contará con la participación de más de 25 diseñadores y una selección de primer nivel, se enmarca dentro de la BCN Bridal Week, que también incluye el Salón NOVIAESPAÑA.

Fuente: ABC Agencia EFE/Barcelona

Durante una entrevista, el veterano modisto negó que la industria textil española esté atravesando una crisis y, al preguntarle por la polémica suscitada por la extrema delgadez de algunas modelos en la Pasarela Cibeles, dijo: “Ha sido una exageración. De hecho yo he estado allí­ y las niñas estaban normales”. En este sentido, Berhanyer aseguró que él utiliza modelos de la talla 38 y 40, “con buenos pechos y curvas”. “Normalmente, Cibeles se encarga de escoger a sus modelos y ya luego los diseñadores eligen a las que quieren. Es absolutamente falso que desfile una talla 34″, concluyó el modisto.

Fuente:Yahoo

La lencerí­a se ha unido a los trajes de noche, joyas y bolsos prestados o regalados a las actrices por las firmas que quieren conseguir la publicidad asociada con la ceremonia de entrega de los Oscar del domingo, pero lleva consigo contratiempos potenciales si la ropa no es la apropiada o el observador es algo maleducado.

El diseñador Isaac Mizrahi, un experto en moda de la televisión por cable, estaba tan intrigado por el sujetador de Scarlett Johansson en los Globos de Oro que lo buscó en el pecho de la actriz mientras la entrevistaba.

Las elecciones de ropa interior de la mayor parte de las estrellas siguen siendo un misterio, pero Keira Knightley, Hilary Swank y Naomi Watts planean llevar un simple tanga debajo de su ropa en la noche de los Oscar, dijo la compañí­a de lencerí­a Cosabella, con sede en Miami.

Algunos desafí­os de figura exigen soluciones más elaboradas.

Encontrar la lencerí­a perfecta para vestidos que dejan ver mucho el cuerpo “se hace difí­cil cuando la joven no tiene mucho pecho”, dijo la diseñadora parisina de lencerí­a Chantal Thomass, que usa relleno de espuma para realzar el escote.

Pero con demasiado, “no es tan bonito”, dijo.

SECRETOS INTERIORES

Robert Behar, quien diseñó el traje de Dolly Parton para los Oscar, dijo que el secreto está a menudo dentro del vestido en sí­ mismo.

“Cuando se trata de vestidos de noche, lo más importante es la base sobre la que está construido el vestido en el interior”, dijo Behar, quien también ha trabajado con estrellas como Sharon Stone y Janet Jackson.

“Si necesitas que el vestido cambie partes de tu cuerpo, deberí­as hacerlo desde dentro de tu vestido”, dijo.

Estrellas de ediciones pasadas de los premios han pedido a la lí­nea de lencerí­a londinense Agent Provocateur sujetadores con relleno y corsés.

Y con respeto a los hombres de Hollywood, cualquiera puede adivinar qué hay debajo de sus esmóquines.

“Los chicos lo tienen mucho más fácil”, dijo Behar. De todos modos, reconoció una cierta nostalgia por los dí­as de oro de Hollywood cuando los hombres, además, caminaban por la alfombra roja con fajines.

“Desearí­a poder volver a los 40, cuando los hombres llevaban faja”, dijo

Autor:Alexandria Sage
Fuente:Reuters

Valentino, quien lleva en el negocio unos 45 años, no mostró el domingo señales de fatiga, desplegando una elegante colección príªt-í -porter en la que se encontraban también sus caracterí­sticos vestidos de noche rojo fuego y trajes lisos en blanco y negro.

“Hago mis colecciones con muchí­simo placer”, dijo Valentino a Reuters tras el desfile. “No puedo parar porque, para mí­, hacer colecciones, y dibujos, y nuevas colecciones es un gran, gran placer”.

Valentino, quien ha vestido a estrellas de Hollywood que van desde Sofí­a Loren a Gwyneth Paltrow, es uno de los diseñadores de más edad del escenario de la moda de Parí­s, donde maestros como él o el alemán Karl Lagerfeld, de 67 años, comparten ahora espacio con la nueva generación.

No obstante, Valentino parece incansable, diciendo que su ropa seduce por igual a actrices famosas y chicas jóvenes.

“El hecho de que esta noche varias estrellas lleven mis cosas cuando vayan a los Premios de la Academia me hace sentir muy feliz y muy orgulloso”, dijo Valentino.

“Y también el que muchas chicas jóvenes, de 19 ó 20 años, sueñen con casarse llevando mis trajes de novia, eso es lo que me mantiene muy, muy feliz”, dijo.

Autor:Kerstin Gehmlich
Fuente:Yahoo News

La aguja de Watanabe -o la herramienta que en su defecto use para colocar tanto clavo y remache metálico- se inspiró en un «hellraiser» versión vertedero (utilizando acero, plástico y pelusa) para ambientar su colección de otoño-invierno 2006-2007 para la firma Commes des Garí§ons, y esparció el efecto sobre las cabezas, pechos y botines de las sufridas maniquí­es. ¿Estética mutante para después de un desastre nuclear? ¿Timidez ciber-punk? Si se atreve, no se olvide de la vacuna antitetánica y recuerde que los verdugos japoneses no son reversibles.

Fuente: ABC

Disfrutarlo!!!

3 de marzo de 2006. La top model británica Naomi Campbell está indignada. Ella no necesita ninguna cirugí­a ni nada que se le parezca. “Mi abuela tiene unos genes fantásticos y como mucho una arruga”, comenta Naomi.

Según informa el Daily Mirror, la ex novia de Flavio Briatore ha decidido demandar a un cirujano plástico francés por utilizar su nombre para promocionarse. El médico utilizó entre otros el nombre de Campbell en un reportaje de una revista para conseguir más clientes.

La modelo de 35 años presentó una acción legal contra el médico Jean-Louis Sebagh, quien tiene una clí­nica de belleza en Londres a la que acuden muchos famosos de todo el mundo y entre ellos varios actores y actrices de Hollywood.

Todos, excepto Campbell, que niega tajantemente haberse operado por razones estéticas y haber utilizado inyecciones de bótox o alguna otra sustancia para mantener su atractivo.

Fuente:El semanal digital

Paola Cortis tiene 69 años y mucho que decir sobre eso que, erróneamente, se suele llamar el retiro. Paola es holandesa y en los años 60 fue maniquí­ (entonces se llamaba así­). Luego tuvo ocho hijos y, ya en los 80, montó una agencia de modelos. Al cumplir 65, se jubiló. Y, cosas de la vida, la empezaron a llamar diseñadores y estilistas. Unas fotos para Valentino por aquí­, un espot de San Miguel por allá.

Un dí­a, la que estaba al otro lado del teléfono era la publicista Emilia Giró. No la buscaba para vender nada. Sólo la invitaba a que fuera el “icono” de una campaña que vindica la belleza a una edad en que la mujer lleva lustros muerta para la publicidad. El proyecto de Giró (agencia La Gemegé) se llama La transgresión de Paola y trata de que las jubiladas dejen de ser invisibles en los anuncios. El primer paso fue ganar el premio Maria Aur¨lia Capmany de mujer y publicidad del Ayuntamiento de Barcelona. El segundo, aún pendiente, es rodar un espot.

NUEVOS CANONES

Giró opina que el cambio de cánones no es ciencia ficción. Dejarán algún dí­a de vender cremas antiarrugas chicas menores de edad? Sabiendo que el márketing no es una ONG, cree que sí­, que “la próxima revolución será la de la gente mayor porque los consumidores cada vez serán más viejos y les gustará verse reflejados de otra manera”.

El icono, Paola, aprovecha la campaña para explicar su manual de instrucciones para vivir la jubilación lejos del tópico del pensionista que se siente inútil y que da de comer a las palomas. “Muchas veces, los jubilados tenemos vergí¼enza de decir lo que cobramos, porque es una miseria –dice la mujer, sólo operada de apendicitis–. Y eso nos limita. Yo hago de modelo, pero todo el mundo puede hacer cosas gratis, charlar o buscarse un hobby, para mantener vivo el cerebro”.

Paola “planifica milimétricamente la pensión”. Y, por ejemplo, practica el trueque. Ella le lee a una amiga, y ésta le deja libros. “A mis hijas les limpio el armario”, cuenta. Lleva una vida sostenible: descongela la nevera, jamás coge taxis y con los extras de la moda se restaura la boca. Tanto se preparó que ni los ratos de soledad le pillaron por sorpresa. “Al jubilarme, el teléfono dejó de sonar, pero eso ya lo sabí­a y no querí­a quedarme archivada en casa”.

Autora:NURIA MARRON
Fuente: La voz de Asturias

El Terrat prepara para La Sexta un magazine de actualidad dedicado al ocio, la cultura y las tendencias de diseño más novedosas, que estará presentado por la periodista Ruth Jiménez y llevará por tí­tulo ‘Ticket’.

A través de noticias y reportajes, en este nuevo programa se darán las claves de lo que se lleva: lo último del mundo del cine, la tecnologí­a, la música y, además, y se descubrirá qué cultura consumen los famosos y cómo ocupan su tiempo de ocio.

‘Ticket’ arrancará con un espacio de actualidad en el que se informará de todo lo que ha pasado a lo largo de la semana alrededor del mundo de las tendencias. Hará especial hincapié, con reportajes y crónicas de ambiente, en estrenos cinematográficos, inauguraciones de tiendas de diseñadores, fiestas y diversos actos sociales.

El programa contará con seis colaboradores, quienes se encargarán de analizar el mundo de la moda, la música, la arquitectura, el diseño, los viajes, el cine, la literatura y la gastronomí­a.

En la sección Tendencias, el programa mostrará el spa más relajante, qué propiedades tiene la chocolaterapia o qué masaje se ha puesto de moda. Habrá consejos sobre productos de belleza y también se recogerá cómo se viste, dónde se peina o dónde compra la ropa la gente de la calle.

‘Ticket’ contará con un invitado famoso del mundo del cine, la música, la moda o el diseño para hablar de su trayectoria profesional y de sus gustos musicales, literarios o gastronómicos.

Habrá una sección Gourmet, en la que uno de los cocineros más prestigiosos y conocidos de nuestro paí­s descubrirá las preferencias culinarias de algunos famosos y hará recomendaciones de éxito seguro para una cena de sábado por la noche.

Ruth Jiménez Moreno, licenciada en Comunicación Audiovisual por la Facultad de Ciencias de la Comunicación Blanquerna, Universidad Ramón Llull de Barcelona, ha estado vinculada, desde el año 2001, a la televisión autonómica catalana TV3.

Empezó como entrevistadora en el programa ‘Fes-t’ho mirar’ y, más tarde, co-presentó el concurso semanal ‘Qui corre volar’. Ha sido, primero, reportera y, después, presentadora del programa ‘En Directe’.

Fuente: FormulaTV

Frente a gigantes como China o Brasil, la Argentina puede competir en el mundo de la moda de la mano del diseño. Para posicionar a los talentos locales en las pasarelas y tiendas del mundo, comenzó ayer la 11º edición del Fashion Buenos Aires (FBA), que recibirá hasta el viernes la visita de 55.000 personas en el predio de La Rural de Palermo.

Este año, la cita de la moda incluirá un espacio especial para que las marcas argentinas se encuentren con empresas del exterior, denominado Fashion Business. Se calcula que, el año pasado, la ronda de negocios generó para los diseñadores locales acuerdos por no menos de 1 millón de dólares.

“Con este espacio, organizado junto a la Fundación Exportar, esperamos que se superen los acuerdos del año pasado. Se inscribieron 70 marcas y diseñadores locales, que se van a reunir con empresas argentinas y diez extranjeras, de Italia, Australia, Estados Unidos, Brasil, México y Venezuela”, cuenta Mario Brandy, gerente Comercial del Grupo Pampa, que organiza el FBA. Durante 2004, según datos de la Fundación Exportar, el negocio de la moda y el diseño generó nada menos que u$s 4.039 millones.

“El diseño argentino es muy reconocido en todo el mundo. Pero es necesario una alianza más profunda entre diseñadores e industria local, para que las prendas puedan llevar también telas argentinas”, agregó Brandy. En esta ocasión, el Fashion Business es también auspiciado por la Fundación Pro Tejer y el Centro Metropolitano de Diseño.

El evento contará, este año, con 80 showrooms, frente a los 54 de 2005, y 30 desfiles, con diseños locales de la talla de Martí­n Churba, Laura Driz, Juana de Arco y Marcelo Senra, entre otros.

“Organizar el Fashion demandó $ 1,5 millón, de los cuales el 80% fueron aportados por los sponsors”, precisó Brandy. Sucede que ninguna empresa quiere perderse de estar en la cita de la moda: todos quieren subirse al auge del diseño argentino, asociando su nombre al de los grandes talentos, para llegar a un público sofisticado, interesado en las últimas tendencias.

Empresas, a la moda

El principal sponsor es Personal, la empresa de telefoní­a celular de Telecom que organiza, desde 2004, festivales de rock, pop y música electrónica con artistas locales y extranjeros.

Pero también hay otras empresas que patrocinan el FBA y, a la vez, utilizan el evento para lanzar nuevos productos con eje en el diseño y la última tecnologí­a. Whirlpool presentará hoy Príªt-í -porter, una suerte de pequeño placard plegable que “revitaliza” la ropa, eliminando arrugas y olores a través de vapor. El producto, que estará en el local de Tramando (de Martí­n Churba), costará $ 1.300.

También Motorola aprovechará la cita de la moda para lanzar tres modelos, el ya conocido Razr, pero en su versión Pink (rosa), más femenino; Pebl, compacto pero de formas redondeadas, y Slvr, ultradelgado como el Razr, con las más avanzadas prestaciones, pero sin tapa. LG presentará, junto a Intel, sus notebooks con tecnologí­a inalámbrica Express Dual y Express y Philips Beauty mostrará su depiladora Santinelle Ice.

Pero no sólo las empresas asociadas a la tecnologí­a se suben a la pasarela. Hasta Easy, la cadena de artí­culos de construcción, apunta al diseño: tendrá su propio desfile donde las modelos mostrarán los Delantales Paraí­so, para la cocina y jardí­n, diseñados por Juana de Arco con retazos de tela, que luego venderá en su local de Palermo. La lista incluye también a L’Oreal, como maquillaje oficial de varios diseñadores, a Chandon y Unicenter

Fuente: Diario Textil

La moda de Parí­s es la referencia de todas las referencias. Los mejores diseñadores del mundo presentan, desde el domingo en la capital francesa, sus colecciones de príªt-í -porter femenino para el otoño-invierno de 2006-07.

Con un marcado carácter ecléctico, la pasarela vivió ayer uno de sus momentos cumbre: el desfile de John Galliano para Christian Dior. Pantalones estrechos, minifaldas transparentes, faldas voluptuosas y chaquetas con solapas de piel o plumas fueron algunas de sus propuestas. Todo en rojo, negro y crudo y con materiales mezclados (cuero, tul, pieles…). Galliano ve a la mujer como una nueva rockera, con un toque chic.

Muy diferentes y provocativos fueron los diseños de Issey Miyake, con prendas sintéticas que simulaban ser armaduras o corazas.

Otra propuesta diferente, la de Jean Louis Scherrer, mostró vestidos largos de estampados geométricos o étnicos, de aire setentero. Un estilo muy distinto al de Paco Rabanne, con lí­neas rectas y el negro como color dominante. Más clásico, y fiel a sí­ mismo, Loewe apostó por la sobriedad.

Los desfiles continuarán hasta el domingo, con Givenchy y Prada, entre otros diseñadores.

Fiesta flamenca con Cortés

El bailarí­n español Joaquí­n Cortés protagonizó anoche la fiesta más flamenca de la semana del príªt-í -porter de Parí­s, en la que Loewe presentó sus propuestas para el otoño-invierno 2006-2007. Pero su gran dí­a es hoy, con el estreno mundial de Mi soledad, en la mansión de Jean Paul Gaultier, que ha diseñado el vestuario del espectáculo.

Autor: A. Agulló
Fuente: 20 minutos